1分快3倍投骗局且看国漫如何练就“中国功夫”

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国产动漫《哪吒之魔童降世》上映仅六天票房就突破12亿元  ,远远超过了同期上映的美国动画大片《狮子王》20天总票房8亿元的战绩  ,不停刷新纪录的国漫身旁不仅有制作上的匠心 ,更有对中华优秀传统文化的坚定自信和创新表达——

且看国漫咋样练就“中国功夫”

光明日报记者 韩业庭 光明日报通讯员 王茜

在一些票房稍显低迷的暑期档  ,国产动漫电影《哪吒之魔童降世》(以下简称《哪吒》)脱颖而出  ,成为暑期电影市场上的票房黑马。截至目前  ,该片票房已突破12亿元大关  ,市场表现和口碑双双完胜稍早上映的美国大片《狮子王》。

多年前 ,让我们还在感叹国产动漫与好莱坞拍摄的《功夫熊猫》《花木兰》的差距  ,如今不多的国漫精品已悄然冒出。从2015年的《大圣归来》到2016年的《大鱼海棠》再到今年的《哪吒之魔童降世》《白蛇:缘起》  ,高质量的国产动漫作品不多  ,勾勒出第一根国漫崛起的发展曲线。

1、文化自信的生动呈现

观察上述作品太难发现  ,不多的国产动漫自觉地将中国传统文化元素融入作品中 ,用传统经典故事形象诠释主题思想  ,实现了现代艺术与传统文化的完美结合。

完后 的《大圣归来》在《西游记》小说原著的基础上进行了大胆创新 ,塑发明者家 了另一三个白有着侠肝义胆的东方武侠英雄形象。《大鱼海棠》取材于《庄子》 ,并融合了《山海经》《诗经》等古代文学中的精华。而《哪吒》的素材则来源于中国古典文学作品《封神演义》 ,讲述了哪吒虽“生而为魔”却“逆天而行斗到底”的励志故事。

过去另一三个白时期 ,在日韩和欧美动漫的影响下 ,一些国漫的创作者纷纷走上了模仿的道路 ,不少国漫故意起个洋名字  ,形象设计趋向日韩、欧美  ,将会不仔细辨别  ,几乎看不在 是国产动漫。同质化、概念化频频被观众诟病。

“中华文化有着鲜明的东方特色  ,东方文化和艺术也不同于西方  ,将会让我们的审美标准和日常生活都与西方不同。让我们的饮食、运动、学习中无不暗含着我所有人 的文化  ,中华文化渗透在每个中国人的血脉里。”从事了一辈子动画创作的编剧凌纾说  ,“不能根植于让我们我所有人 的文化和历史  ,不能保持国漫鲜明的东方特性。”

《哪吒》等优秀国漫作品  ,不仅取材于传统文化  ,还以当代中国人的视角传递出主流价值观  ,让观众获得了全新的审美体验。“就像《哪吒》  ,表达的是中国文化中‘不信天、不信命’的价值观  ,是真正的国漫。”北京大学新闻与传播学院研究员、博士生导师张慧瑜说。

从传统文化中挖掘宝藏 ,生动的呈现文化自信是动漫创作者们积极追求的。正在金鹰卡通卫视播出的国家广电总局“中国经典民间故事动漫创作工程”重点动画片《八仙过海》也是例证  ,取材于国人耳熟能详的“八仙过海”的故事 ,但又颠覆了传统表达辦法  ,用“探险”作为讲述辦法 ,让孩子们在“平凡人通过奋斗不能梦想成真”的故事中感受中国优秀传统文化中“孝、忠、善、廉”等传统美德及价值观。正如国家广电总局宣传司司长高长力所言  ,“《八仙过海》等作品将故事内容与新时代社会主义核心价值观相结合  ,弘扬中华民族传统美德  ,不断创新的动画片形式更具全媒体传播力与影响力  ,更易于孩子们接受和喜爱。”

2、技术进步的生动注脚

本世纪初  ,说起华丽特效与精美剪辑  ,观众首先想到的便是好莱坞大片。好莱坞迪士尼动画电影的奇幻与酷炫  ,那我汇聚了小量中国观众的目光。成龙当年就感叹:“让我们有功夫 ,有熊猫 ,却如此 《功夫熊猫》。”现代动漫作品 ,不仅是一门艺术  ,更是另一三个白工业化的产品。成龙当年的“遗憾”  ,很大程度上是将会让我们的动漫制作被技术“卡了脖子”。

上海摩都文化传播有限公司创始人冯凝华认为 ,在游戏行业的带动下  ,中国的3D技术一些年进步更慢  ,相关公司也多  ,不少业务能力达到了国际水平。现实中精品国漫的小量冒出  ,是中国动漫工业技术进步的生动注脚。

观众普遍表示  ,《哪吒》不仅故事好  ,其特效、动作设计、配乐节奏等也都达到了较高的水平。《哪吒》创造了国产动漫的另一三个白高峰 ,与其高水准的制作分不开。

据了解  ,《哪吒》经历了另一三个白漫长的孕育过程。历时2年打磨剧本、3年制作 ,200多家制作团队、12000多位制作人员参与……仅“江山社稷图中四我所有人 抢笔”的草图就做了另一三个白月。《哪吒》导演饺子在接受采访时半开玩笑地说:“不多不多家公司在接了一些项目后离职率都上升了  ,将会让我们对制作的要求非常高 ,不少动画师、特效师都表示压力不多。”

接受记者采访的业内人士表示  ,过去整个行业都太浮躁 ,比较急功近利  ,“一些作品不能一两年的制作周期  ,做出来的作品往往就成了‘快餐’ ,难以给人留下长久的印象”。从《大圣归来》到《哪吒》  ,它们的成功都再次表明 ,动漫制作既不能匠心 ,也不能耐心。国家一级美术师、动画导演曹小卉举例说  ,《大鱼海棠》制作了十年  ,《大圣归来》制作了七八年  ,这次《哪吒》制作用了五年 ,不多不多“要出精品  ,得慢慢来  ,急不得 ,将会这是行业规律”。

3、承前启后的深入探索

在中国艺术研究院副研究员孙佳山看来 ,《哪吒》的成功 ,当然跟其“硬核”品质有关  ,但也是市场对国漫需求的友情迸发。中国人对我所有人 的文化有有一种也有心理认同  ,做出较高水准的影片势必会得到国人的热捧。

国漫如此 好看一遍  ,而且它要走的路还很长。不多不多人关心  ,未来可不都可以 冒出更多的《哪吒》。正如孙佳山所言 ,对于审美水平如此 高的中国观众而言  ,尽管《哪吒》较以往的国漫作品质量更高  ,但客观来讲仍然有进步的空间。“让我们在给予肯定的一起去 ,也应该及时总结得失  ,不够的评价对于国漫整体发展也不完也有一件好事。”

张慧瑜认为 ,国产动漫电影要想走得更远 ,还得继续打牢基础。动漫电影制作是个综合的工业化流程 ,除了特效方面的技术  ,还不能服、化、道、摄、音、美等各个环节的配合  ,而一些环节的专业性人才储备还不雄厚  ,这不能从学校教育那我的基础性工作做起。

一起去  ,对于国漫的未来发展 ,孙佳山认为:“中国动画电影仅仅向后探寻、走老路是远远不够的。咋样消化虚拟现实、人工智能一些方兴未艾的新媒介技术 ,进而实现中国美学风格的艺术表达 ,真正触碰到一些时代的文化脉搏  ,迎接一些承前启后、继往开来式的历史挑战  ,不能新一代中国动漫人下大功夫去深入探索。”

《光明日报》( 2019年08月01日 09版)